开头这短短的一点情节，就已经提前告诉了观众们，这部电影跟音乐有着极大的关系。“林老师”结束了音乐会之后，回到了家乡，参加了母亲的葬礼。葬礼的这一段，电影中没有给太多的画面来交待，而故事真正是在一个要莫远的人来找林艾时开始的。莫远是林艾的老同学，他拿着周学文老师的日记本找到林艾，然后画面就跟着日记本的内容回到了五十年前。画面中，李雪健饰演的周学文拎着一个行李箱走向了池底中学门口。周学文是池底中学新来的学监，他是个看起来微微发福，老实巴交的中年男人。电影的色调很暗，虽然不是阴雨天，但是整个学校看起来非常阴森，给人的感觉十分压抑，如果不是知道这是一所学校，观众们可能会认为这是一座监狱。周学文到学校后见到的第一个人，是一个小个子男孩，男孩正扒着学校的铁门，等着父亲来接他，男孩的父亲要等到周日才会接他，而今天却不是周日。两人聊了一会儿，一个老头从里面走了出来。“莫远！”听到老头的喊声，观众也意识到，这个长得挺可爱的小男孩竟然是刚才去找林老师的老头。看到老头出来，周学文主动介绍自己是学校新开上任的学监，然后跟着老头以及莫远一起进了学校。通过周学文跟老头在路上的聊天，观众们知道，周学文曾经是一所中学的音乐老师，同时也知道，这个学校的校长之前吹过小号。校长热爱音乐，这对周学文来说无疑是一个好消息，观众们也是这样想的。但后来的事情证明，事实并非如此，在这个压抑人性的学校里面，校长是阴暗的来源。学校的规矩很严，跟监狱区别不大，这里大部分孩子也十分顽劣，完全不像是一般学校的学生。因为校长对学生们施行着非常冷酷的管理方式，所以孩子们的心灵受到了严重的禁锢。周学文刚来，就被学生们给戏弄了。面对学生们的戏弄，周学文当然也非常生气，但是他还是忍耐住了脾气，尽量宽容地善待这些孩子们。后来周学文发现孩子们对音乐的敏感跟兴趣，就尝试着说服校长组织孩子们成立一个合唱乐团。虽然遇到了困难，但周学文还是一一克服，最终成立了这个乐团。周学文从最基础的音乐技巧开始培训合唱团并且自己谱曲作词，为孩子们创作音乐。……电影没有惊心动魄大场面，但节奏并不慢，看似平淡的场景，也能够吸引到观众们继续往下看。有些观众看着乐团一步一步慢慢成长，甚至感觉有点热血。最关键的是，这部电影中，音乐跟剧情的契合度简直可以说得上是完美，周学文创作的音乐水平相当之高。比如林艾的声音空灵无比，犹如天籁，周学文专门为他写了一首《海面上的清风》，这是一首独唱跟伴唱结合的曲子，起初安静恬淡，后来袁浩跟单簧管柔和地奏出旋律主题，林艾的领唱让人如沐春风。跟《艺术家的生涯》一样，在的节拍中，孩子们无忧无虑的歌声，把原本学校的阴霾慢慢除去。到这里的时候，观众们也注意到，电影的色调开始变得明亮。很多人都知道，电影音乐是电影中传达情感的直接纽带，但是在看《放牛班的春天》之前，他们并没有如此深刻的感受。相较于很多歌舞片，反倒是这种“润物细无声”地将音乐沁入情节中的电影，能够让人感受到音乐魅力的同时，也因为音乐感受到了电影深远的叙事空间。张一谋全程盯着大银幕，没有片刻挪开自己的眼睛。他在心中万分感慨，其他不说，在影视音乐跟影视画面结合这个赛道上，恐怕找不到能够跟周彦匹敌的对手了。而且现如今的周彦，音乐已经不是他唯一强大的武器了。周彦的这几部电影，一部比一部成熟，一部比一部精彩。回想五年前，在乔家堡的时候，周彦还在跟他们学习分镜怎么画，现在却已经能够完成这样一部电影了。说起来，周彦有着他们一般导演都没有的优势。周彦是个音乐家，也是个作家，他有写故事的能力，也有给电影配乐的能力，所以他的电影，整体性非常强。他根本不同操心剧本的事情，从出道至今，他的所有电影，都是他亲自编剧。这一点，张一谋非常羡慕，张一谋自己没有办法写出好的故事，只能去改编那些作家的优秀作品。在电影快要结束的时候，张一谋忽然听到后面传来一阵哭声，起初很小，随后越来越大。后来声音大到张一谋忍不住转头去看，只见后排有一群人，都在抹着眼泪抽泣。这让张一谋感到奇怪，电影确实感人，但也不至于这么夸张，而且哭的都是这一片。这些人有什么特别的？听到这些人的抽泣，把他弄得也挺难受。等到电影完全结束之后，现场响起了掌声。坐在前排的嘉宾们还比较收敛，而后排的学生们则一个比一个卖力。周彦是年轻人的偶像，特别是在这些高校学生中，他的名望很高。在众人的掌声中，周彦站起来，转身对这现场观众鞠了个躬，表示感谢。现场的灯光亮起，主持人走上舞台，总结典礼的进程，夸了一通电影，然后宣布典礼结束。这时候嘉宾们纷纷站起来，向周彦表达祝贺。王军正上来给周彦竖了个大拇指，“老弟，好电影。情节好，手法好，音乐好，演员表演好，制作水平也高。”她连说了几个好，都是发自内心的。其实在夸周彦的时候，她也有些羡慕，除开其他一切，《放牛班的春天》的制作水平要比《天堂回信》高多了。这个制作水平体现在摄影器材，录音器材等等各方面的硬件上面，而这些的东西都是拿钱换的。每一步的制作都差一点，结合在一起，整体的质感就要差很多。从拍摄《想飞的钢琴少年》开始，周彦就不缺投资，现在国内大部分导演，想要搞个几十上百万的成本都难上加难，而周彦拍一部电影，成本都是几百上千万的投资。因为有钱，周彦能找总更好的器材，更好的材料，道具什么的更不用担心。不过话又说回来，周彦也确实值得汤臣给他投钱，因为这些钱肯定是能够赚回来的。就说《放牛班的春天》这部电影，它绝非什么商业片，但票房却不会低，电影的节奏很好，故事完整，视听效果上乘，加上周彦自身的名气，肯定还是有很多影迷愿意为这部电影花钱。现在即便汤臣不给周彦投资，也有一大把人拿着钞票来找周彦，因为大家知道，只要是周彦的电影，就不可能亏本，区别只是赚多赚少而已。现在汤臣影业能有如此的发展，跟周彦脱不开关系，《第六感》和《想飞的钢琴少年》为旁边的陈恺歌笑道，“该夸的，王导都已经夸完了，我就只能祝电影大卖了，这部电影全球五千万票房肯定没问题，我们就等着你请吃饭了。”周彦看了看手表，“时间不早了，咱们赶快去吃饭吧。”说完，他又特意看了看三四排的观众，嘱咐工作人员把这些人给安排好。经周彦解释，张一谋他们才知道，原来这一片的观众，都是小演员们的家人。怪不得这些观众会哭，原来是因为自家孩子的表演。其实这些观众之所以会哭，不仅仅是因为孩子演了电影，更主要的是电影情节让他们想起了现实中孩子们的改变。这些孩子，多多少少都有些问题，但是就像电影里面一样，通过这次拍电影，孩子们得到了改变。电影拍摄的时候，也记录了很多东西，后期如果有机会，也可能会剪成纪录片放出去。……周彦他们去吃饭的时候，几千里外的石黑修一正在观看朝日电视台的特别节目。朝日电视台，是全霓虹对周彦关注最多，也是跟周彦关系最密切的电视台。周彦这次出新专辑，其他电视台也会有报道，但是朝日电视台直接在当天播放了特别节目，效率不可谓不高。节目内容就是两个主持人，上午就去音像店购买《雨霖铃》专辑。原来新专辑上市，热度就比较高，主持人还特意选了一个人多的音像店，所以拍出了人山人海的感觉。现场他们会随机采访一些购买《雨霖铃》的乐迷，还会做一些简单的游戏，比如受访者只要说出三首周彦的曲名，就可以获赠一张新专辑。最让石黑修一没想到的是，电视台竟然拿出来一张周彦的签名专辑，只要受访者回答出更周彦有关的是个问题，就可以拿走。不得不说，朝日电视台跟周彦关系是真的好，专辑今天才发布，他们竟然已经拿到了签名专辑。这说明，朝日电视台很早以前就已经跟周彦联系，准备做这一期节目了。外景做完之后，主持人又回到棚内，开始听《雨霖铃》这张专辑，一边听一边点评。这一环节看似简单，其实也不容易，因为音乐是有版权的，电视台不是想放就能放，他们敢直接播放，肯定是提前谈好了版权问题。所以从这一点就能看出来，朝日电视台是早有准备的。石黑修一并不算是周彦的忠实乐迷，不过也挺喜欢周彦的音乐，还买了一张《神秘·国度》专辑。其实这也是大部分霓虹人的状态，普通人对周彦也不是很狂热，但挺喜欢周彦的曲子。平时也经常听周彦的音乐，但并不会特意去关注周彦的消息。最近一段时间，霓虹国内关于周彦新专辑的宣传挺多的，石黑修一也被动关注到了。不过石黑修一这两天很忙，再加上他知道这两天音像店人多，不想去音像店跟别人挤，所以就没去音像店买专辑。现在朝日电视台制作了特别节目，还播放周彦的新专辑曲目，对他来说正好。假如新专辑的曲子吸引不了他，那就不去买了，还能省点钱。但是当主持人放了几首曲子之后，石黑修一就知道，这次买专辑的钱是省不下来了。《共饮长江水》、《前世》、《如你这样的人》，这三首曲子，直接把石黑修一给征服了。这还没完，后面还有《youandbeautiful》这样的曲子。这首曲子他是听过的，而且不止一遍，因为这首歌是玛莉亚·凯莉唱的。玛莉亚·凯莉是霓虹最出名的非本国女歌手，她在霓虹的成绩要比麦当娜还要好。这次她的新专辑发行之后，也是连连霸榜。“《youngandbeautiful》这首曲子跟《如你一样的人》、《前世》一样，都是电影《理智与情感》的配乐。很多观众可能会感觉这首曲子非常熟悉，因为最近刚刚在霓虹发行并大火的歌曲《youngandbeautiful》就是由这首同名曲填词改编的。”电视上，主持人非常贴心地介绍了这首曲子情况。黑石修一之前没关注，他没想到这首歌竟然还是周彦写的。节目里面，并没有把所有曲子播放完，因为整张专辑很长，而整个节目也才一个多小时而已，根本不足以播放所有节目。在节目的最后，主持人笑着说道，“如果大家觉得这张专辑好听的话，那就赶快去音像店购买，我可以很负责人的告诉大家，剩下的曲子也非常好听。”“另外，还有一个好消息。就在刚刚，我台记者从燕京打来电话，他已经参加完周彦新电影《放牛班的春天》首映典礼。他告诉我们，这部电影非常好看。还有，周彦在现场亲口说了，明年很有可能会来霓虹举行音乐会。明年大家就可以看到电影跟周彦的音乐会了，可以期待一下哦。”(本章完)